《饲养乌鸦》：弗朗哥时代的童年阴影还是女性

一部被遗忘的西班牙电影杰作

1976年，西班牙导演卡洛斯·绍拉在弗朗哥政权倒台后不久，推出了这部震撼人心的《饲养乌鸦》。由杰拉丁·卓别林（查理·卓别林之女）领衔主演，影片荣获1976年戛纳电影节评审团特别奖，成为西班牙新电影运动的代表作之一。在那个政治转型的特殊时期，这部电影以其独特的视角，探讨了记忆、创伤与成长的主题。

一个女孩的黑暗童话

8岁的安娜生活在一座阴郁的大宅中，母亲刚刚去世，父亲冷漠疏离。她与两个姐姐由严厉的姑妈照看，整日沉浸在幻想与现实的交界地带。安娜相信是自己"饲养的乌鸦"（实为内心的黑暗念头）导致了母亲的死亡，并开始幻想用同样的方式"解决"其他令她痛苦的大人。影片通过孩子的眼睛，展现了一个被成人世界的虚伪与暴力所扭曲的童年。

安娜：天使面孔下的暴烈灵魂

杰拉丁·卓别林饰演的安娜是电影史上最复杂的儿童形象之一。她有着天使般的面容，却暗藏着令人不安的暴力倾向。这个角色实际上由两个时空构成：童年的安娜（由安娜·托伦特饰演）和成年后回忆往事的安娜（卓别林饰演）。导演通过这种双重叙事，展现了创伤记忆如何塑造一个人的一生。安娜对毒药的迷恋，既是对母亲死亡的错误归因，也是对被压抑情感的病态表达。

姑妈：父权制度的化身

莫妮卡·兰德尔饰演的姑妈代表了弗朗哥时代西班牙的保守价值观。她对孩子们严苛的管教，实际上是一种情感虐待。在著名的晚餐场景中，她强迫安娜吃下已经冷掉的汤，这场戏成为权力压迫的完美隐喻。有趣的是，姑妈自己也是父权制度的受害者，她的严厉某种程度上是对自身不幸婚姻的报复。

社交媒体上的声音

"看完《饲养乌鸦》，我三天没缓过神来。那个小女孩的眼神会跟着你回家，在你刷牙时从镜子里盯着你。" —@Cinephile42
"绍拉用最柔和的色调讲最黑暗的故事。那些粉红色的墙壁比任何恐怖片的血都更令人毛骨悚然。" —@FilmBuff_Ana
"杰拉丁·卓别林的旁白像是从坟墓里传来的声音，平静地讲述着童年的恐怖。这才是真正的心理惊悚片。" —@SpanishCinemaLover

黑暗童话的当代回响

近半个世纪过去，《饲养乌鸦》的震撼力丝毫未减。在MeToo时代重看这部电影，会发现它早已预言了被压抑的女性愤怒终将爆发的真理。安娜的"乌鸦"是她无法言说的痛苦，是每个在压迫中成长的人都曾"饲养"过的黑暗伙伴。绍拉留给我们的问题是：当童年的创伤羽翼丰满，我们该如何与这只"乌鸦"共处？或许，承认它的存在，才是获得自由的开始。